Kendinizi en çok hangi şehirde “evinizde” hissediyorsunuz ve neden?

Barselona’da, çünkü orada yaşıyorum; ailem, arkadaşlarım hep burada. Burası beni besleyen, ilham veren bir şehir… Ayrıca Paris de son derece canlı; tasarım ve kültür adına daima bir şeylerin olup bittiği bir yer.

Ressamlıktan iç mimarlığa uzanan bir yolculuk… Sizi iç mekan dünyasına bütünlüğü arıyorum.. çeken şey ne oldu?

Ressamdım hatta hala öyleyim. İç mekanlara beni çeken şey, kardeşimin bir restoranın dekorasyonuna katılmamı önermesiydi. Tuvale manzara resimleri yaparken bir anda bir mekan yaratmam gerekti. Bu 2D’den 3D’ye geçmek gibiydi. Zorlayıcı ama başardım; proje çok başarılı oldu ve pek çok şeyin başlangıcı oldu.

İşlerinizde düzenli olarak referans verdiğiniz bir ressam ya da mimar var mı?

Sıklıkla Picasso ve Calder’e referans veriyorum. Picasso’nun üslup karışımlarındaki cesareti ve nesneden ziyade atmosfer yaratma gücü, bana kesin bir tarzın olmadığını hatırlatıyor. Calder ise denge ve hafiflik duygusunu öğretiyor; devinimli heykelleri, endüstriyel malzemelerin bile narin ve şiirsel hissettirebileceğini gösteriyor.

İyi bir hikaye anlatıcısı ve atmosfer kurucusu olmak için ne gerekir?

Yaratıcı olmak ve inanmak. Ne anlattığınızdan ve ne yarattığınızdan emin olmak çok önemli. Yaptığınıza nanmak sizi ikna edici kılar; böylece onu inançla savunursunuz.

Geçmişten ya da günümüzden hangi tasarımcılar sizi en çok şekillendirdi?

Gio Ponti. Tasarımlarına yaklaşma biçimine hayranım. En çok ilham aldığım yönü, her bir öğeyi canlı ve uyumlu kılma becerisi. Ben de iç mekanlarımda her nesnenin ve ayrıntının bir öyküye katkı verdiği, duygu uyandırdığı o bütünlüğü arıyorum..

“Şehir arkeoloğu” olmayı nasıl tanımlarsınız?

Benim için kentsel arkeoloji; eşsiz parçaları keşfetmek, ışıltısını yitirenleri bulup onarmak ve onlara ikinci bir hayat vererek yeni bir deneyimin parçası haline getirmek demek.

İşlerinizin ve tasarım felsefenizin arkasındaki yaratıcı süreci nasıl tarif edersiniz?

Şaşırtma gücüyle... Birinin hayatında etki bırakabilmek bir meydan okumadır; başardığınızda tarifsiz bir heyecana dönüşür.

Bu bağlamda güzelliğin ve sezgiselliğin rolü nedir ve yaratıcı özgürlük nerede başlar?

Sezgi çok önemlidir. Yeni şeyler denemenizi, risk almanızı sağlar ve çoğu durumda yol gösterir. Güzellik de tasarımın parçasıdır. Yalnızca işlevsel olmak yetmez, çekici ve güzel de olmalıdır. Müşteri size inandığında daha çok özgürlük tanır. İşte o zaman kendinizi yaratıcı biçimde ifade edebilirsiniz.

Tanca – Bilbao – Madrid – Barselona hattı bugün tasarım reflekslerinizi nasıl şekillendiriyor? Bu şehirlerden hangisi hala sizi “malzeme”de, hangisi “ışık”ta etkiliyor?

Tanca’da doğdum; çocukluğum ve gençliğim Bilbao, Madrid ve Barselona’da geçti. Hepsi güçlü kişiliğe sahip üç şehir; kültürel, mimari ve sosyal katmanları yaşayarak keşfedersiniz. Her biri bana farklı şeyler öğretti ve ben de bunları projelerime taşıdım. Örneğin, hiçbiri aynı ışığa sahip değil; bunu gözlemlemek başlı başına bir eğitim. Malzeme dili açısından Bilbao, Madrid ve Barselona ortaklıklar taşıyor ama kullanma ve işleme biçimlerindeki nüanslar farklı. Tanca ise bütünüyle başka bir malzeme anlayışına ve tekniğe sahip.

Röportaj: Seval Akbulak

Röportajın tamamı No.32 sayısında!